Impartido por Ugne Dievaityte

Dirigido a cualquiera que tenga interés en el movimiento corporal. No se requiere experiencia previa. Uno de los aspectos más importantes de la danza para mí, es que bailando te sientes VIVO. Bailando sientes que estás contigo mismo, hagas lo que hagas. La danza nace antes de la palabra, es efímera igual que es este momento, que la vida misma, por lo que nos conecta fácilmente con nosotros mismos, con los demás y con nuestra propia existencia. Creo y defiendo firmemente que la danza nos pertenece a todos. Todos podemos bailar y cada uno tenemos nuestra auténtica forma de moverse. La danza no se define mediante una técnica concreta o una coreografía. Su esencia no es tangible, no podemos captarla ni a través de las palabras, ni de formas concretas, sino podemos experimentarla, verla, percibirla y sentirla.

Entiendo que la creatividad se manifiesta cuando el cuerpo está conectado a lo que está sucediendo, a lo que vemos y observamos, sentimos y percibimos, y, en el momento presente, actúa en respuesta a todo esto, probablemente, de forma espontánea; cuando el cuerpo vibra con vitalidad, cuando está abierto a lo desconocido, al juego, al ingenio, lanzando un guante blanco a todas esta creencias: cómo hay que y cómo no hay que hacer las cosas, cómo se puede y no se puede bailar, lo que es bueno y no, lo que es bello y feo, cómo sé y cómo no sé bailar. Puede ser que sea simplemente una decisión, tal vez un proceso, o quizás un cierto estado del cual nace un acto creativo. Creo que la creatividad del cuerpo está muy relacionada con la conciencia corporal y la capacidad de concentrarse y a la vez saber soltar y cambiar del foco de atención. Este será el hilo conductor de nuestro taller.

Durante el taller, investigaremos la danza desde dos perspectivas: la técnica y la creativa. Profundizaremos en el movimiento natural del cuerpo humano desde el punto de vista físico y mecánico. Nos moveremos desde la base de las estructuras del cuerpo y veremos cómo podemos aprovecharlas para que el movimiento sea más fácil, más diverso y más suelto. En la parte creativa del taller nos enfocaremos en el yo (mi movimiento), mi relación con los demás y el espacio. Cómo bailar para que puedas ser leal a ti mismo, tanto a los demás, como al espacio, y cómo podemos combinar estos tres elementos mientras bailamos.

Vamos a investigar el movimiento y sus parámetros individualmente, por parejas y en grupos. Empezaremos explorando individualmente, luego trabajaremos por parejas o en grupos pequeños bailando, observando, comentado, intercambiando opiniones y las cualidades de movimiento.

Objetivos

•  Descubrir e integrar diversos paisajes corporales.
•  Trabajar la consciencia corporal, la atención y la escucha en  relación con nuestro movimiento.
•  Atender al cuerpo físico, imaginativo, emocional y social con el fin de potenciar nuestra capacidad expresiva y comunicativa.

“Bailar es recurrir a una palabra que no existe.” – Beth.

Ugne Dievaityte, es coreógrafa y bailarina de origen lituano afincada en Madrid desde 2012. Se ha formado en técnicas de Danza Contemporánea, Danza Improvisación y Danza Terapia en Lituania y con profesores de Europa, Estados Unidos y Rusia. En 2016 ha participado en el programa de estudio DanceWEB (Viena, Austria). Licenciada en Psicología. Máster en Psicología de la Salud en la Universidad Vytautas Magnus (VDU). 

Se hace conocida internacionalmente en 2014 cuando su imagen triunfa en la portada de la Feria Mundial de Danza Tanzmesse (Alemania). Entre sus trabajos más destacados se encuentran ‘Female’, ‘Anhelo’, codirigido con Koke Armero, ‘Es como ver nubes’ y ‘Flesh’, codirigidos con Poliana Lima, ‘Uninvired Presence’.  

Las obras de Ugne han recibido varios premios. ‘Female”’– 1º Premio Mejor Coreografía, Certamen Coreográfico de Tetuán (2017). ‘Es como ver nubes’ – Premio del Público en el Certamen Coreográfico de Madrid XXVI (2012), 1º Premio, Festival Vila-Real en Dansa II (2014), 2º Premio, Certamen DeUnaPieza V (2013). ‘Anhelo’ – Premiada con una beca para el programa DanceWEB 2016 dentro del Festival Impulstanz, Austria, Certamen Coreográfico de Madrid XXIX. ‘Flesh’ – Premiada en el Festival Feedback (2014) por ‘Uninvited presence’ Premio del Jurado – Certamen Coreográfico de Tetuán (2014). 

Ha colaborado con varias compañías y artistas: Camille Hanson (Estados Unidos), Poliana Lima (Brasil), Beatriz Palenzuela, Babirusa danza, Koke Armero (España), Sharon Fridman (Israel), Aura, Vytis Jankauskas, Aira Naginaviciute (Lituania), ARCO collective (Reino Unido). 

Sus obras han sido representadas en: Edinburgh Fringe´16, Dance Base (Irlanda), Aerowaves Spring Forward, Mercat de les Flors, L’Estruch (Barcelona), Baila España, Schwankhalle Bremen (Alemania), Korzo theater (Países Bajos), Tripspace (Gran Bretaña), Teatros del Canal, Madrid en Danza XVIII, Matadero, C.C. Conde Duque (Madrid), New Baltic dance, Arts Printing House, Plartforma, Bičių sąskrydis, Kultūros fabrikas (Lituania), Cádiz en Danza XV, Dansa Valencia, 10 Sentidos, Carme Teatre (España), etc. 

Como docente imparte clases y talleres de danza en España, Lituania y ocasionalmente en Holanda y Alemania.

www.dievaityte.com

https://www.youtube.com/watch?time_continue=4&v=imYs145nd2s